A principal razão pela qual se infere que o espetáculo
retratado na fotografia é uma manifestação do teatro de
rua é o fato de
Nesse trecho, o que caracteriza Lições de motim como
texto teatral?
O Google Art é uma ferramenta on-line que permite a
visitação virtual dos mais importantes museus do mundo
e a visualização de suas obras de arte. Por meio da
tecnologia Street View e de um veículo exclusivamente
desenvolvido para o projeto, fotografou-se em 360 graus o
interior de lugares como o MoMA, de Nova York, o Museu
Van Gogh, em Amsterdã, e a National Gallery, de Londres.
O resultado é que se pode andar pelas galerias assim como
se passeia pelas ruas com o Street View. Além disso, cada
museu escolheu uma única obra de arte de seu acervo
para ser fotografada com câmeras de altíssima resolução,
ou gigapixel. As imagens contêm cerca de sete bilhões
de pixels, o que significa que é mais de mil vezes mais
detalhada do que uma foto de câmera digital comum. Além
disso, todas as obras vêm acompanhadas de metadados
de proveniência, tais como títulos originais, artistas, datas
de criação, dimensões e a quais coleções já pertenceram.
Os usuários também podem criar suas próprias coleções
e compartilhá-las pela web.
Disponível em: http://oglobo.globo.com. Acesso em: 3 out. 2013 (adaptado).
As tecnologias da computação possibilitam um novo olhar
sobre as obras de arte. A prática permite que usuários
O hip hop tem sua filosofia própria, com valores
construídos pela condição das experiências vividas nas
periferias de muitas cidades. Colocando-se como um
contraponto à miséria, às drogas, ao crime e à violência, o
hip hop busca interpretar a realidade social. Seu objetivo
é justamente encontrar saídas e fornecer uma alternativa
à população excluída.
SOUZA, J.; FIALHO, V. M.; ARALDI, J. Hip hop: da rua para a escola. Porto Alegre: Sulina, 2008
As autoras abordam no texto um movimento cultural que
também tem características reconhecidas
A função da obra de arte como possibilidade de
experimentação e de construção pode ser constatada no
trabalho de Marilá Dardot porque
Na imagem e no texto do romance de Marguerite
Duras, os dois autorretratos apontam para o modo de
representação da subjetividade moderna. Na pintura
e na literatura modernas, o rosto humano deforma-se,
destrói-se ou fragmenta-se em razão
A obra Les desmoiselles d'Avignon, do pintor espanhol
Pablo Picasso, é um dos marcos iniciais do movimento
cubista. Essa obra filia-se também ao privitivismo, uma
vez que sua composição recorre à manifestação cultural
de um determinado grupo étnico, que se caracteriza por
Baião é um ritmo popular da Região Nordeste do Brasil, derivado de um tipo de lundu, denominado "baiano", cujo nome é corruptela. Nasceu sob a influência do cantochão, canto litúrgico da Igreja Católica praticado pelos missionários, e tornou-se expressiva forma modificada pela inconsciente influência de manifestações locais. Um dos grandes sucessos veio com a música homônima, Baião (1946), de Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira.
CASCUDO, C. Dicionario do folclore brasileiro. Rio de Janeiro: Ediouro, 1998 (adaptado).
Os elementos regionais que influenciaram culturalmente o baião aparecem em outras formas artísticas e podem ser
verificados na obra
Colcha de retalhos representa a essência do mural e
convida o público a
Nos anos de 1920, a necessidade de modernizar o Brasil refletiu-se na proposta de renovação estética defendida por artistas modernistas como Raul Bopp. No poema, o posicionamento favorável às transformações da sociedade brasileira aparece diretamente relacionado à experimentação na poesia. A relação direta entre modernização e procedimento estético no poema deve-se à correspondência entre
A técnica da décollage, utilizada pelo artista Mimmo
Rotella em sua obra Marilyn, é um procedimento artístico
representativo da década de 1960 por
A pintura Napoleão cruzando os Alpes, do artista francês Jacques Louis-David, produzida em 1801, contempla as características de um estilo que
A escultura do artista construtivista Amílcar de Castro é
representativa da arte contemporânea brasileira e tem o
traço estrutural marcado por elementos como
Ao se apossarem do novo território, os europeus
ignoraram um universo de antiga sabedoria, povoado
por homens e bens unidos por um sistema integrado.
A recusa em se inteirar dos valores culturais dos primeiros
habitantes levou-os a uma descrição simplista desses
grupos e à sua sucessiva destruição.
Na verdade, não existe uma distinção entre a
nossa arte e aquela produzida por povos tecnicamente
menos desenvolvidos. As duas manifestações devem
ser encaradas como expressões diferentes dos modos
de sentir e pensar das várias sociedades, mas também
como equivalentes, por resultarem de impulsos humanos
comuns.
SCATAMACHIA, M. C. M. In: AGUILAR, N. (Org.). Mostra do redescobrimento: arqueologia.
São Paulo: Fundação Bienal de São Paulo – Associação Brasil 500 anos artes visuais, 2000
De acordo com o texto, inexiste distinção entre as artes
produzidas pelos colonizadores e pelos colonizados, pois
ambas compartilham o(a)
Síntese entre erudito e popular Na região mineira, a separação entre cultura popular (as artes mecânicas) e erudita (as artes liberais) é marcada pela elite colonial, que tem como exemplo os valores europeus, e o grupo popular, formado pela fusão de várias culturas: portugueses aventureiros ou degredados, negros e índios. Aleijadinho, unindo as sofisticações da arte erudita ao entendimento do artífice popular, consegue fazer essa síntese característica deste momento único na história da arte brasileira: o barroco colonial.
MAJORA, C. BrHistória, n. 3, mar. 2007 (adaptado).
No século XVIII, a arte brasileira, mais especificamente a de Minas Gerais, apresentava a valorização da técnica e um estilo próprio, incluindo a escolha dos materiais. Artistas como Aleijadinho e Mestre Ataíde têm suas obras caracterizadas por peculiaridades que são identificadas por meio
